#03408 Angel Planells

Lœuvre présente une scène domestique, empreinte dune certaine mélancolie et dune solitude palpable. On y observe une femme, vue de dos, absorbée dans une tâche de couture. La composition est centrée sur cette figure, positionnée devant une machine à coudre ancienne, dont le design robuste et quelque peu austère contraste avec la délicatesse du tissu quelle manipule.
L’arrière-plan, d’un gris neutre et uniforme, renforce l’impression d’isolement. Un portrait photographique, encadré, est suspendu au mur, légèrement décalé par rapport à laxe central. Ce détail suggère un lien avec le passé, une absence, peut-être un souvenir. Un vase contenant quelques fleurs blanches, dun blanc presque spectral, ajoute une touche de fragilité et de fuite du temps.
La palette de couleurs est restreinte, dominée par des tons sourds et terreux, comme le brun de la veste de la femme et le bleu vif de la chaise et du vase. Ce bleu, vibrant et inattendu, crée une rupture visuelle et introduit une note dintensité émotionnelle.
Labsence de visage est significative. Lartiste choisit de ne pas montrer lexpression de la femme, la rendant ainsi anonyme et universelle. On peut imaginer, à travers ce geste, une multitude de femmes absorbées dans les corvées quotidiennes, dévouées à un travail répétitif, souvent sans reconnaissance. La présence du fil, de la bobine et de la couture en cours souligne laspect laborieux et constant de cette activité.
Lensemble de la composition évoque une atmosphère de recueillement, voire de tristesse. Il ne sagit pas dune simple représentation dune femme qui coud, mais dune méditation sur la solitude, le travail, le temps qui passe et la mémoire. Lœuvre suggère une introspection profonde, une exploration des sentiments intérieurs derrière lapparence dune scène banale. La simplicité des objets et la rigueur de la composition amplifient cette impression de mélancolie silencieuse.