#03396 Angel Planells

Lœuvre présentée se révèle être une composition fragmentée, déconstruisant la figure humaine à travers une palette de couleurs restreinte mais expressive. On distingue immédiatement une absence de profondeur spatiale conventionnelle; les plans se superposent et sentremêlent, créant une sensation de compression et d’abstraction.
Un visage, ou ce qui en reste, est suggéré par des formes géométriques : un rectangle sombre dominant, interrompu par une zone de bleu profond, lui-même traversé par une ligne courbe. Un unique œil, représenté par un cercle blanc circonscrit par un fin trait noir, attire lattention, focalisant le regard du spectateur et évoquant un sentiment dobservation intense, voire de vulnérabilité.
Les teintes dominantes sont le bleu, le rouge et le jaune, appliqués en aplats et en contrastes marqués. Le rouge, notamment, apporte une vivacité et une tension visuelle au centre de la composition. La présence dun fragment de texte, partiellement lisible en haut de l’image, semble ancrer l’œuvre dans un contexte référentiel, possiblement journalistique ou littéraire, bien que son interprétation précise reste ouverte.
Labsence de contours définis et la fragmentation des formes laissent présager une exploration des perceptions et de la subjectivité. L’œuvre ne cherche pas à reproduire fidèlement la réalité, mais plutôt à en suggérer lessence, à traduire lexpérience subjective de lobservation. Le spectateur est invité à reconstituer limage, à interpréter les fragments et à projeter ses propres significations dans cette composition énigmatique. On peut y déceler une interrogation sur la représentation, sur la nature de lidentité et sur la manière dont la réalité est construite et déconstruite. La simplicité des formes, alliée à lintensité des couleurs, confère à lensemble une puissance émotionnelle et intellectuelle.