Study Of Flowers Frederic Bazille (1841-1870)

Lœuvre présentée déploie un ensemble floral regroupé dans une composition dense et intimiste. On observe un agencement de plusieurs pots de fleurs, de tailles et de couleurs variées, disposés sur une table sombre. Les fleurs, abondantes, ne sont pas traitées avec un souci photographique de précision, mais plutôt dans une interprétation expressive et libre.
Un vocabulaire chromatique riche domine : des bleus profonds et vifs, des blancs éclatants, des roses soutenus et des touches orangées créent un contraste saisissant avec le fond noir, presque absorbant. Cette obscurité, loin d’être négative, permet aux fleurs de se détacher avec une luminosité presque irréelle.
Les bouquets ne sont pas présentés comme des compositions idéalisées. Ils semblent plutôt capturés dans un moment de vie, avec certaines fleurs flétries ou épanouies de manière aléatoire. Cette imperfection renforce le caractère spontané et naturel de la scène.
Au premier plan, une corbeille, drapée dun tissu blanc, contient quelques fleurs et des feuilles. Elle apporte une touche de quotidien, un élément supplémentaire de lintimité du lieu. Lécriture visible en bas à gauche, T. Bonilla 66, suggère un travail de studio, une étude attentive de la nature et de ses variations.
Au-delà de la simple représentation florale, lœuvre laisse transparaître une méditation sur léphémère. La beauté des fleurs, si vibrant quelle soit, est rappelée par la présence des éléments fanés, évoquant ainsi la fuite du temps et la fragilité de lexistence. Labsence de figures humaines renforce cette impression dobservation solitaire et contemplative, où la nature devient le seul sujet détude et de fascination. Le tableau semble donc être une exploration sensible de la beauté du monde naturel, sans prétention à la démonstration, mais avec une sincérité palpable.