Oz #33 Charles Santore (1935-)

Lœuvre présente une composition verticale, dominée par une figure féminine âgée et une silhouette canine menaçante. Au premier plan, un loup, au pelage sombre et aux crocs démesurés, semble bondir hors du cadre, incarnant une menace immédiate. Sa posture suggère une férocité animale, exacerbée par la lumière orangée qui souligne sa musculature.
Au-dessus de cette créature, une femme au visage ridé et aux traits anguleux surplombe la scène. Son regard perçant, accentué par un nez proéminent et des yeux plissés, témoigne dune puissance et dune autorité indéniables. Elle porte une robe sombre, rehaussée par des reflets violacés et des volants qui contribuent à l’impression de grandeur, voire de solennité. Dans sa main, elle tient ce qui semble être un appareil photographique ou un objectif, pointé vers le spectateur, comme si elle documentait linstant présent avec une froide objectivité.
Larrière-plan est flou et lumineux, composé de teintes chaudes et irréelles qui évoquent un paysage onirique ou fantasmatique. Une volée de corbeaux, représentés par des silhouettes noires, séchappe en diagonale, ajoutant une touche de mysticisme et de présage funeste à lensemble. Un banc orné, partiellement visible à droite, semble offrir un point d’ancrage artificiel dans ce décor chaotique.
Lensemble suggère un jeu complexe entre le réel et limaginaire, entre la documentation objective et lexpression de forces obscures. La femme, à la fois observatrice et protagoniste, incarne une figure ambiguë : est-elle une sorcière, une photographe, une scientifique ou une simple vieille dame ? Lobjet quelle manipule renforce cette ambiguïté, soulignant la complexité de la relation entre le sujet, lobservateur et la représentation. La présence du loup, symbole archétypal de la sauvagerie et de linstinct, pourrait représenter les pulsions inconscientes que la femme cherche à contrôler ou à comprendre. Les corbeaux, messagers de mort et de mauvais augure, complètent cette atmosphère pesante et mystérieuse. L’œuvre, par son esthétique particulière et ses symboles évocateurs, invite à une réflexion sur la nature humaine, le pouvoir de lobservation et les limites de la représentation.