The Raising of Lazarus, probably 1497, 65.5x80.5 c Benozzo (Benozzo di Lese) Gozzoli (c.1420-1497)

L’œuvre présentée déploie une scène de forte intensité dramatique, baignée dans une lumière sombre et dorée. On observe un groupe de figures concentrées au centre du tableau, dans un espace architectural flou et limité. Un homme, visiblement plus âgé et portant une longue barbe blanche, tend la main vers une figure drapée de blanc, dont le visage est à peine visible, presque enfoui sous les plis du tissu. Ce drapement, lourd et ample, donne l’impression d’une enveloppe mortuaire, accentuant le caractère mystérieux de la personne qu’il recouvre.
À la droite de la figure drapée, un autre homme, plus jeune et à la chevelure ondulée, semble interagir avec elle. Son expression suggère une surprise mêlée dune forme de contemplation, peut-être une prise de conscience du caractère extraordinaire de lévénement qui se déroule. Il est auréolé, signe distinctif dune figure de sainteté.
En arrière-plan, on distingue des éléments architecturaux et une végétation sombre, créant une atmosphère à la fois mystérieuse et pesante. Un autre personnage, se tenant à larrière-plan, semble observer la scène avec une expression de perplexité, sa main levée vers le ciel. Au pied de la figure drapée, on perçoit un visage mort, à demi caché, qui pourrait symboliser le retour à la vie et la rupture avec le royaume des morts.
L’ensemble de la composition suggère un moment de transition, un passage entre la mort et la vie. L’absence de couleurs vives, la prédominance des tons dorés et bruns, ainsi que l’utilisation d’un clair-obscur marqué, contribuent à créer une ambiance de solennité et de mystère. Le drapement blanc, associé à l’obscurité ambiante, met en exergue la vulnérabilité et la fragilité de la figure ressuscitée, tout en soulignant la puissance de l’intervention divine.
L’organisation des personnages en triangle, avec la figure centrale comme point culminant, renforce l’impression d’une scène d’une importance capitale. La mise en scène, volontairement sobre et dépouillée, invite à la méditation sur le thème de la mort, de la résurrection et de la foi. Le visage partiellement dissimulé de la personne ressuscitée pourrait être interprété comme un symbole de lincompréhension face au mystère de la vie après la mort, ou comme une invitation à dépasser les apparences pour saisir la vérité spirituelle sous-jacente.