hartley1 Marsden Hartley (1877-1943)

Lœuvre présentée se caractérise par une fragmentation radicale de la forme et une utilisation audacieuse de la couleur. Le regard est immédiatement attiré par un ensemble de cercles concentriques, dominant la composition. Ces cercles, de couleurs variées – rouge, blanc, noir, jaune, vert – se chevauchent et sentrelacent, créant une impression de mouvement et de profondeur. Au centre, deux de ces cercles présentent des motifs géométriques, un cercle rouge portant une croix, et un autre orné dune croix de couleur sombre, presque noire.
Larrière-plan est constitué dune série de lignes verticales et horizontales, aux couleurs vives et contrastées : bleu, jaune, vert, rouge. Ces lignes, parfois droites, parfois ondulées, contribuent à lagitation visuelle générale et suggèrent un espace déformé, une réalité fragmentée. La texture picturale est visible, avec des touches de pinceau épaisses et énergiques qui témoignent dun geste impulsif, voire passionné.
Labsence de perspective conventionnelle et la simplification des formes suggèrent une volonté de transcender la représentation réaliste. Il ne s’agit pas ici de dépeindre un objet identifiable, mais plutôt d’explorer les relations entre les formes, les couleurs et l’espace.
Plusieurs interprétations peuvent être envisagées. La présence des croix, lune rouge et lautre sombre, pourrait évoquer des symboles religieux ou patriotiques, mais leur juxtaposition dans un contexte abstrait déconstruit leur signification habituelle. Elles ne sont plus des symboles de foi ou de nation, mais des éléments abstraits participant à un jeu visuel complexe. Lensemble de la composition pourrait alors être lu comme une réflexion sur la violence, le conflit, ou la perte didentité, des thèmes qui ressentaient une résonance particulière dans le contexte historique de lœuvre. La fragmentation et le chaos apparent pourraient symboliser un monde désorienté, en proie à des forces contradictoires. Cependant, malgré cette impression de désordre, une certaine harmonie semble émaner de lœuvre, grâce à la maîtrise des couleurs et à la dynamique des formes. Le contraste entre les couleurs vives et les lignes énergiques crée une tension visuelle qui maintient lattention du spectateur.