(5) Henri De Toulouse-Lautrec (1864-1901)

Lœuvre présente une figure féminine, saisie dans un moment dapparente contemplation. Ici, on voit une femme, tournée de trois quarts, le regard dirigé vers la gauche, légèrement en contre-plongée. La composition est dominée par le buste et une partie des épaules, lensemble encadré par un chapeau orné de volants et de draperies.
La palette chromatique est restreinte, essentiellement constituée de tons ocre, terreux et rouille, délavés par un glacis clair, ce qui confère à lensemble une atmosphère feutrée et légèrement mélancolique. Le brun, employé avec une certaine vigueur, souligne les contours, les plis du vêtement, et dessine avec rapidité les traits du visage. La technique témoigne dune exécution rapide et spontanée, privilégiant le geste ample et limpression générale plutôt que le souci du détail. Les lignes, tantôt nerveuses et anguleuses, tantôt plus douces et courbes, créent un jeu de contrastes qui dynamise la composition.
Labsence de fond, le fond uni et chaleureux, concentre lattention sur la figure. Lartiste semble vouloir capturer une essence, un instant fugace, plutôt que de s’attacher à une représentation réaliste. Cette impression de fragilité, de précarité, se ressent dans la posture de la femme, légèrement voûtée, et dans lexpression du visage, à la fois sereine et empreinte dune certaine tristesse. Le chapeau, bien quajoutant une dimension élégante à la figure, semble aussi l’enfermer, lisolant dans sa propre rêverie.
On perçoit une certaine introspection, une invitation au questionnement sur létat desprit de la femme représentée. Lensemble suggère une réflexion sur la féminité, la solitude et la nature éphémère du temps. Le dessin, par sa spontanéité et sa sensibilité, révèle une observation attentive de la condition humaine.