#45169 Arturo Souto

Lanalyse de cette œuvre révèle une scène onirique imprégnée dune mélancolie profonde. On observe un personnage, semblant être un cavalier, monté sur un cheval dune blancheur presque spectrale. Ce dernier est positionné au centre du tableau, dominant la composition par sa présence imposante, bien que les formes soient traitées de manière fragmentée, presque évanescente.
Lenvironnement qui lentoure est un paysage urbain en ruine, évoquant une civilisation passée, voire disparue. Des vestiges architecturaux, dont des colonnes et des arcades, se dressent dans une palette de tons terreux, sombres, suggérant délabrement et oubli. Un volume rouge orangé, massif à droite, accentue ce sentiment de désolation et disolement.
La lumière, diffusée et irrégulière, contribue à latmosphère pesante. Elle ne vient pas éclairer, mais plutôt souligner les ombres et les zones de non-dit, amplifiant le sentiment de mystère. Le ciel, ou ce qui pourrait en être, est obscurci par une masse sombre, comme un voile pesant, qui semble écraser l’espace.
Au premier plan, une sculpture fragmentée, à laspect énigmatique, semble offrir une ultime résistance face à la décomposition ambiante. Cette juxtaposition du vivant (le cheval et son cavalier) et du mort (les ruines et la sculpture) est particulièrement frappante.
On perçoit un subtexte évoquant la fragilité de l’existence, la vanité des ambitions humaines et le poids du temps. La présence du cheval pourrait symboliser la force, la liberté ou la fuite face à un destin inéluctable. Lensemble suggère une réflexion sur la perte, la mémoire et la condition humaine face à linéluctable passage du temps. Le tableau ne raconte pas une histoire précise, mais plutôt déploie une ambiance, une atmosphère de nostalgie et de contemplation mélancolique.