#45202 Arturo Souto

Létude de ce dessin révèle une scène de genre, centrée sur un groupe de figures féminines. Lartiste a choisi une palette de couleurs restreinte, dominée par des tons ocres et bruns, contribuant à une atmosphère générale de gravité et de mélancolie.
On distingue, à gauche, une femme portant un chapeau de paille large, son profil tourné vers le spectateur. Son expression est difficile à déchiffrer, mais l’inclinaison de la tête suggère une certaine tristesse ou introspection. Au centre, une femme au visage sombre et aux traits marqués est assise, les bras croisés sur ses genoux. Elle semble figée dans une contemplation silencieuse, son regard absent fixant un point invisible. Limpression dune vie marquée par la fatigue et les difficultés est forte.
À sa droite, une autre femme, moins définie, observe la scène avec une expression plus neutre, presque détachée. Larrière-plan est volontairement flou et indistinct, constitué de quelques lignes verticales évoquant peut-être des fenêtres ou des portes, renforçant limpression denfermement ou disolement.
Le trait est énergique, parfois hésitant, et l’utilisation du crayon laisse entrevoir la structure osseuse des figures. L’absence de détails précis, les contours flous et les formes simplifiées contribuent à une atmosphère de poésie et de mystère.
Au-delà de la simple représentation d’un groupe de femmes, on perçoit une interrogation sur la condition humaine, sur les difficultés de la vie quotidienne et sur lisolement. Lensemble dégage une profonde empathie pour ces figures féminines, suggérant une réflexion sur la résilience face à ladversité et la force silencieuse de ceux qui portent le poids du monde sur leurs épaules. Labsence de joie ou d’expression ouverte suggère une réalité plus sombre, peut-être celle de la pauvreté ou de la souffrance. La composition, concentrée sur ces visages et ces postures, invite à une méditation sur la fragilité et la dignité de lêtre humain.