Leonid Afremov 18 Leonid Afremov (1955-)

Dans cette composition, lœil est immédiatement attiré par lintensité chromatique. Un ciel flamboyant, dominé par des teintes orangées et rouges, suggère un crépuscule ou un moment de transition. Cette palette chaude enveloppe la scène et crée une atmosphère vibrante, presque électrique.
Lartiste a choisi de représenter une marina, où des voiliers immobiles, amarrés le long dun quai, se reflètent dans leau. Cette dernière, traitée avec une générosité de touches épaisses, nest pas une surface uniforme. Elle se décompose en un kaléidoscope de couleurs – rouges, oranges, violets – reprenant les tons du ciel et créant une impression de mouvement et de profondeur.
Les bâtiments qui bordent la marina se distinguent par leurs façades colorées, chacune possédant sa propre identité. On observe un mélange darchitectures, avec des toits en pente et des teintes vives qui apportent une touche de gaieté et de dynamisme. La présence de la verdure, discrète mais bien présente, offre un contraste apaisant avec lardeur des couleurs dominantes.
L’œuvre ne se limite pas à une simple représentation de paysage. La lumière, traitée de manière expressive, confère à la scène une dimension émotionnelle. Le ciel enflammé peut symboliser la passion, lénergie, voire un sentiment de nostalgie. Limmobilité des voiliers, face à cette lumière ardente, peut évoquer un moment de pause, de contemplation, une invitation à la rêverie.
On peut y percevoir un sentiment de sérénité, malgré lintensité des couleurs. La composition, équilibrée et harmonieuse, suggère une invitation à la quiétude, une aspiration à la beauté simple et authentique. La technique picturale, marquée par des touches de pinceau visibles et énergiques, contribue à cette impression de spontanéité et de vitalité. Lensemble donne une impression de moment figé, capturé avec une intensité particulière.