km08 Ken Martin

L’œuvre présente un assemblage complexe de formes géométriques et de figures humaines, le tout baignant dans une atmosphère chromatique particulière. Au premier regard, on perçoit une composition fragmentée, où des plans se superposent et se recoupent, créant une impression de profondeur et de désorientation.
Au centre, une figure féminine nue, de dos, est représentée accroupie, comme suspendue dans cet espace artificiel. Sa posture suggère à la fois vulnérabilité et résistance. Son corps, aux teintes violacées, contraste avec le fond sombre et les lignes géométriques vives qui lentourent. L’absence de regard direct, le positionnement dos à la spectatrice, invite à une réflexion sur lintimité et l’observation.
Au-dessus de cette figure, une autre apparition féminine, vêtue dun chapeau à larges bords et dune lingerie noire, se détache sur un arrière-plan flou. Elle semble flotter, distante et inaccessible. Un orbe sphérique, placé entre les deux figures, pourrait symboliser un point de convergence, un lien ténu ou un objet de désir.
La structure globale est dominée par des triangles, des rectangles et des lignes lumineuses, disposés de manière à créer un labyrinthe visuel. Ces formes géométriques, aux couleurs contrastées (bleu, orange, violet), renforcent l’impression d’une réalité déconstruite, voire artificielle. On note lutilisation de motifs répétés, comme les triangles dans le coin inférieur gauche, qui contribuent à laspect stylisé et synthétique de lœuvre.
Lensemble évoque un sentiment de malaise, de confinement et de fragmentation. L’opposition entre la figure humaine, organique et vulnérable, et les formes géométriques, rigides et impersonnelles, suggère une tension entre l’individu et l’environnement, entre la nature et la culture. Le jeu de lumière et dombre accentue le caractère ambigu de l’œuvre, laissant place à diverses interprétations. Il se dégage une interrogation sur la perception de la réalité, la représentation du corps féminin et le rôle de lindividu dans un monde de plus en plus artificiel et fragmenté. Lœuvre, dans son étrangeté, invite à une réflexion sur les limites de la représentation et la complexité de lexistence humaine.