Rainy day, Madison square, New York Paul Cornoyer (1864-1923)

Dans cette œuvre, on observe une scène urbaine enveloppée dune atmosphère pluvieuse. La perspective se concentre sur une place, probablement un espace public, où leau a formé des flaques réfléchissantes, capturant les lumières et les formes environnantes. Des arbres, aux branches dénudées et sombres, se dressent devant une architecture imposante, des bâtiments aux teintes orangées et brunâtres qui dominent le ciel.
Lartiste a choisi de rendre la lumière dune manière particulière, diluée et diffuse, comme filtrée par lhumidité ambiante. Les couleurs sont sourdes, dominées par des tons terreux et des gris atténués, ce qui contribue à limpression générale de mélancolie et de contemplation. On distingue quelques silhouettes humaines, vêtues de couleurs vives, comme des taches de contraste dans ce décor globalement terne. Ces figures, emmitouflées sous des parapluies, semblent se déplacer avec une certaine hâte, traversant la place.
Le tableau suggère une certaine solitude, voire une certaine désolation. La pluie semble isoler les individus, les empêchant de se connecter véritablement. Le caractère indistinct des bâtiments, presque fondus dans le ciel, pourrait symboliser lanonymat de la vie urbaine et leffacement de lindividu face à la grandeur de la ville. La composition, avec les arbres qui encadrent la scène, crée une sensation denfermement, comme si les personnages étaient pris au piège dans cet espace pluvieux.
Il est possible dy lire une réflexion sur la condition humaine, sur la fragilité de lexistence face aux éléments et sur la difficulté de trouver sa place dans un environnement urbain vaste et impersonnel. Lœuvre, par son atmosphère particulière, invite à la méditation sur la beauté mélancolique des jours gris et sur les émotions subtiles quils suscitent.