#38084 Eduardo Naranjo

Lœuvre présentée dépeint une scène intimiste, centrée sur une jeune fille et son reflet dans un miroir ancien. On observe dabord une composition en deux plans distincts, mais étroitement liés. À gauche, une version fantomatique de lenfant se tient à lintérieur dun placard à glace, sa silhouette légèrement floue et baignant dans une lumière diffuse. Elle porte une robe à volants et des sandales, typiques dune époque révolue, et semble fixée dans un regard mélancolique.
À droite, la jeune fille apparaît en pleine lumière, regardant directement le spectateur. Elle est habillée de manière similaire, soulignant lidentité commune entre les deux figures, et tient entre ses doigts ce qui ressemble à un médaillon ou une petite croix. Son expression est à la fois curieuse et légèrement anxieuse.
Le miroir, élément central de la composition, sert de pivot entre ces deux états de lêtre. Il ne se contente pas de refléter limage de la jeune fille, mais crée une dualité, une superposition de temporalités. Le placard à glace, à demi ouvert, suggère un espace clos, un secret, un passé enfoui. Les quelques roses fanées jonchant le sol, près du pied du placard, ajoutent une note de tristesse et de perte, évoquant peut-être la fragilité du temps et la fuite de lenfance.
Lensemble de la scène respire une atmosphère de rêverie, de nostalgie. Il pourrait sagir dune exploration de la mémoire, de lidentité et de la dualité entre le réel et limaginaire. La juxtaposition des deux figures, lune tangible et lautre éthérée, laisse entrevoir une réflexion sur la nature de lâme, sur lenfant qui a été et lenfant qui est encore. La lumière subtile et la palette de couleurs sépia contribuent à créer une ambiance intemporelle et chargée démotion. Lartiste semble inviter le spectateur à méditer sur les liens invisibles qui unissent le passé au présent, le visible à linvisible.