#38073 Eduardo Naranjo

Lanalyse de ce dessin révèle une étude attentive de la figure humaine, menée avec une approche à la fois scientifique et artistique. On observe dabord une représentation dune femme nue, vue de trois quarts. La pose est inhabituelle : elle est assise, le buste légèrement tourné vers lavant, le bras gauche posé sur la cuisse. Le dessin nest pas une œuvre finie, mais plutôt un travail préparatoire, un exercice de composition et danatomie.
Des lignes de mesure et des annotations manuscrites parsèment la composition, témoignant dune démarche analytique. Ces indications, rédigées en italien, semblent relier des points spécifiques du corps, servant de guide pour la proportion et lexactitude anatomique. Lintention est claire : comprendre et reproduire fidèlement les relations spatiales et les volumes du corps. On perçoit ainsi une volonté de décomposer la figure en éléments géométriques pour mieux la reconstituer.
En bas du dessin, une seconde étude se concentre sur la partie inférieure du corps, précisément les hanches et les cuisses. Cette section est traitée avec une densité de hachures plus importante, accentuant la musculature et la tridimensionnalité. La pose est plus simple, mais lobservation minutieuse des plis et des ombres suggère une compréhension approfondie de la forme humaine.
Lensemble dégage une impression de recherche et dexpérimentation. Ce n’est pas une célébration esthétique de la beauté, mais un travail rigoureux, presque clinique, visant à maîtriser les codes de la représentation du corps. On sent la présence dun artiste sinterrogeant sur les lois de lanatomie et de la perspective, cherchant à transcender la simple imitation pour atteindre une forme de compréhension intime de la figure humaine. Les annotations, loin d’être un simple ajout, sont intégrées à lœuvre, révélant le processus intellectuel qui la sous-tend. Le dessin devient ainsi un témoignage précieux de la méthode de travail et de la réflexion de lartiste.