Mary Joaquin Sorolla y Bastida (1863-1923)

Lœuvre présente une jeune fille assise sur une chaise à dos droit. Son regard, direct et légèrement mélancolique, capte lattention immédiate. Elle est vêtue dune robe blanche à manches courtes, ornée de froufrous délicats au niveau du col et des poignets. La blancheur de la robe contraste vivement avec les tons plus sombres du fond et de la chaise.
Larrière-plan révèle un intérieur domestique, avec un papier peint floral aux teintes pastels. Les motifs floraux, bien que discrets, contribuent à une atmosphère de tranquillité et dintimité. La chaise, en bois sombre, semble massive et rigide, accentuant la posture droite et contenue de la jeune fille. Ses mains sont posées sur ses genoux, signe dune attitude à la fois réservée et légèrement angoissée. Les petites chaussures rouges, discrètement visibles, apportent une touche de couleur et denfance à la scène.
L’ensemble suggère une certaine gravité, voire une solitude. L’absence de tout autre élément dans la composition concentre lattention sur la jeune fille et son expression. On ressent une tension entre linnocence de lenfance et une forme de maturité précoce, visible dans la fixité de son regard. Le cadrage est strict, presque frontal, ce qui renforce l’impression d’un portrait intime et révélateur.
Le choix des couleurs, dominé par le blanc et les tons neutres, contribue à l’atmosphère générale de sérénité teintée de tristesse. L’œuvre ne se contente pas de représenter une jeune fille; elle évoque un état desprit, une réflexion sur le passage à lâge adulte et la fragilité de lenfance. Le peintre a réussi à capturer un moment suspendu, empreint dune subtile émotion.