#16745 Manuel Saez

Lœuvre présentée se caractérise par une atmosphère sombre et presque oppressante, dominée par une palette monochrome allant du gris anthracite au blanc clair. Au centre, une forme géométrique, un prisme tronqué, se détache sur le fond sombre. Ce volume, dune blancheur immaculée, semble irradier une lumière propre, contrastant fortement avec lobscurité ambiante.
Deux faisceaux lumineux, partant de points situés en haut du cadre et convergeant vers le prisme, viennent souligner sa présence. Ces lignes lumineuses, décomposées en une série de rectangles lumineux successifs, créent un effet de perspective inhabituel, presque hypnotique, qui aspire le regard vers le centre de la composition. Labsence de toute autre forme ou élément décoratif renforce l’impression disolement et de concentration sur ce simple objet géométrique.
L’impression générale est celle dune exploration de lespace et de la lumière. On peut y déceler une méditation sur l’abstraction, la réduction à l’essentiel et la puissance évocatrice des formes géométriques pures. Le prisme, en tant que figure centrale, pourrait symboliser la clarté, la révélation ou la transformation. Les faisceaux lumineux, quant à eux, pourraient évoquer une recherche, une illumination ou un cheminement vers ce point de convergence.
Le caractère minimaliste de l’œuvre suggère une volonté de dépasser la représentation figurative pour atteindre une expression plus spirituelle ou émotionnelle. Il semble que lartiste cherche à provoquer une expérience intérieure chez le spectateur, à linviter à contempler la lumière et lespace dans leur essence la plus élémentaire, au sein dun univers dépouillé de toute distraction. Lobscurité ambiante amplifie cette sensation dintrospection et de mystère.