#16791 Manuel Saez

L’étude de ce dessin révèle une composition singulière, centrée sur une forme organique complexe, évoquant à la fois la fragilité et la puissance. Lartiste a représenté ce qui semble être une fleur, mais sa structure est déconstruite, fragmentée, presque comme si elle se dissolvait sous le regard. La tige, fine et élancée, descend en biais, ancrant la figure dans un espace indéterminé.
Un cercle, dun trait ferme et précis, encadre la partie supérieure de la fleur, créant une sorte de fronton qui accentue son caractère sculptural. On perçoit une tension palpable entre lorganicité de la forme florale et la rigueur géométrique du cercle.
Le dessin est réalisé dans une gamme de gris subtile, obtenue par des nuances de crayon. Lartiste utilise le trait pour suggérer le volume, la texture et la lumière. Labsence de couleurs renforce le caractère abstrait de lœuvre, laissant à linterprète une grande liberté.
Au-delà de la simple représentation dune fleur, le dessin semble explorer des thèmes de transformation, de déconstruction et de réassemblage. La forme florale, symbole de beauté et de fragilité, est ici confrontée à la géométrie, suggérant une interrogation sur la nature de la réalité, sur la relation entre le monde organique et le monde artificiel.
Il est possible d’y lire une réflexion sur la condition humaine, sur la vulnérabilité de lêtre face aux forces du changement, ou encore sur la tentative, parfois alambiquée, de donner un sens au chaos. Lœuvre, par sa simplicité apparente et son ambiguïté, invite à la contemplation et à lintrospection. Limpression générale est celle dune énigme visuelle, dune forme en devenir, suspendue entre le réel et limaginaire.