Osman Hamdi Bey – Old Man before Childrens Tombs
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (ouvrir dans une nouvelle fenetre).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
Vous ne pouvez pas commenter Pourquoi?
Larchitecture environnante est riche et complexe. Des murs ornés de faïences bleues et turquoise, incrustées de motifs floraux et de calligraphie arabe, soulignent le caractère sacré et le caractère oriental de lespace. Un arc monumental, surmonté dune porte élaborée, offre un aperçu dun jardin verdoyant et dun ciel lumineux, contrastant fortement avec l’atmosphère sombre et solennelle de lintérieur. Un lustre en forme de corail suspendu au plafond contribue à l’opulence de la pièce.
Deux petits objets, rappelant des dômes ou des mausolées miniatures, sont disposés devant le sarcophage principal. Ils pourraient symboliser les tombes d’enfants, comme suggère le titre associé à l’œuvre. Leur présence renforce le sentiment de perte et de deuil qui émane de la figure centrale. Une bougie, à moitié consumée, posée sur une colonne, ajoute à latmosphère mélancolique et témoigne peut-être d’une veillée funèbre.
Les sous-textes de cette peinture sont multiples. Au-delà de la simple représentation dun homme devant une tombe, lœuvre explore des thèmes universels tels que la mortalité, la perte, le deuil et la foi. Le contraste entre lintérieur sombre et le jardin lumineux suggère une dualité entre la mort et la vie, entre la souffrance terrestre et lespérance dune vie après la mort. Le geste de lhomme, ambigu et expressif, laisse au spectateur l’interprétation de ses sentiments et de sa relation avec lespace funéraire. L’emploi d’une architecture orientale, riche en symbolisme, ancre la scène dans une dimension spirituelle et culturelle précise, invitant à une méditation sur la condition humaine face à l’inéluctable. La composition, centrée sur la figure du vieil homme et accentuée par les couleurs vives des faïences, confère à l’œuvre une force émotionnelle considérable.