#11157 Roberto Gonzalez

Lœuvre présente une scène à double registre, divisée entre un intérieur sombre et un paysage industriel dévasté. À lintérieur, une figure masculine, dos à nous, tient un rideau de toile blanche, lécartant légèrement pour observer le monde extérieur. Son geste suggère une tentative de révélation, une volonté de percer le voile de la réalité. Lhomme, vêtu dune veste verte, semble à la fois observateur et spectateur impuissant.
Le paysage qui soffre à son regard est celui dune zone industrielle polluée. Dimposantes cheminées dusines crachent dépais panaches de fumée grise qui obscurcissent le ciel. Des bâtiments industriels massifs se dressent au loin, noyés dans une brume bleutée qui accentue latmosphère oppressante. Au premier plan, une étendue deau calme reflète la tristesse du décor, tandis que deux plateformes en bois, apparemment flottantes, ajoutent une note détrangeté à la composition. Un petit bateau échoué sur lune delles renforce le sentiment dabandon et de désolation.
La juxtaposition de lintérieur et de lextérieur crée une tension narrative forte. Le rideau, symbole de séparation, souligne lisolement de la figure masculine, sa distance par rapport à la catastrophe environnementale quil contemple. On peut y voir une allégorie de la conscience, cherchant à souvrir à une vérité inconfortable, ou encore de linaction face à la destruction du monde. Lobscurité de larrière-plan intérieur met en relief la lumière blafarde du paysage industriel, accentuant le contraste entre lintériorité et la réalité extérieure.
Lensemble de la composition dégage une profonde mélancolie et un questionnement sur la responsabilité humaine face à la dégradation de lenvironnement. L’absence de détails sur le visage de l’homme laisse le spectateur libre d’interpréter ses émotions et son rôle dans ce tableau de désolation. Il est à la fois témoin et possible complice, pris au piège entre le confort de lintérieur et la dure réalité du monde extérieur.