Unknown artist – Het melkkoetje, satire op het uitbuiten der Nederlanden door de prins van Oranje, 1639 Rijksmuseum: part 3

Lœuvre présente une scène allégorique complexe, dominée par une composition visuelle à la fois satirique et narrative. Au premier plan, un personnage central, identifiable comme une vache laitière, est visiblement exploité. Elle est assise, ligotée, et semble subir le poids dun individu monté à cheval. Cet homme, vêtu dune armure, est en train de traire la vache de manière brutale, suggérant une forme dextraction forcée de ses ressources.
Flanquant cette scène principale, on observe une femme, probablement une souveraine, qui tend du foin à l’animal. Sa posture et son expression dénotent une tentative de soulagement, un geste de compassion opposé à laction de celui qui la traire. À côté, un jeune homme, également monté à cheval, semble veiller sur la scène, son attitude suggérant une protection ou une approbation de ce qui se passe.
En arrière-plan, un groupe dhommes, dont lun semble être un roi, observe la scène. Leur expressions sont diverses, allant de lamusement au désintérêt, ajoutant une dimension de commentaire social à lensemble. Ils sont regroupés, presque comme un public spectateur, soulignant laspect théâtral et didactique de lœuvre.
Les inscriptions situées au-dessus des figures fournissent des indices supplémentaires sur linterprétation de la scène. Elles semblent attribuer des rôles et des significations spécifiques à chaque personnage. Le texte associé à la vache laitière évoque une exploitation, tandis que celui de la souveraine mentionne un geste de bienveillance. Le texte relatif au jeune homme suggère une manipulation, un contrôle exercé tout en maintenant une façade de bienveillance.
Lensemble de la composition suggère une critique acerbe de lexploitation des ressources d’une région, symbolisée par la vache laitière, par une figure de pouvoir. Lallégorie pourrait faire référence à la situation politique des Provinces-Unies à lépoque, et à l’implication du prince d’Orange dans la lutte contre lEspagne. La juxtaposition des figures de la souveraine et du jeune homme pourrait symboliser un conflit entre compassion et ambition, entre aide et domination. La palette de couleurs, dominée par des tons sombres et terreux, contribue à l’atmosphère générale de tension et d’amertume. Lœuvre, par son recours à lallégorie et à la satire, se veut un commentaire politique vif et percutant.