#38803 Enrique Bernad

Lœuvre présente une scène de foule devant une architecture imposante, probablement un pavillon dexposition. Lartiste a disposé un bâtiment aux lignes géométriques simples et répétitives, dominé par une tour centrale surmontée d’un toit pointu. La palette de couleurs est restreinte, privilégiant des tons orangés et rouges pour le bâtiment, contrastant avec le ciel sombre et menaçant. Des drapeaux, aux couleurs vives, flottent au-dessus du pavillon, ajoutant une dimension festive, quoique légèrement artificielle, à lensemble.
Une foule dense, représentée de manière indistincte, se presse devant le bâtiment, séparée par une barrière métallique. Les figures semblent figées, presque robotiques, suggérant une uniformité et une perte dindividualité au sein de la collectivité. Un arbre solitaire, dont la couronne dorée contraste avec le ciel sombre, se dresse à droite de la scène, offrant un point de repère visuel et une possible allégorie de la nature, isolée et menacée par lenvironnement artificiel.
Le regard est immédiatement attiré par un intense halo lumineux, irradiant du ciel, qui semble éclairer artificiellement le pavillon et la foule. Cette lumière, plutôt que dapporter clarté et réconfort, projette une atmosphère étrange et anxiogène. On perçoit un sentiment dattente, voire dappréhension, parmi les spectateurs.
Au premier plan, une femme accompagnée dun enfant se détache légèrement de la masse, avançant vers le bâtiment avec une démarche hésitante. Leur présence suggère une quête, un désir dappartenance ou de compréhension face à cet espace monumental et dépersonnalisé.
Lensemble de la composition suggère une critique subtile de la modernité, de lindustrialisation et de la standardisation des expériences humaines. Le contraste entre la grandeur architecturale et la petitesse des individus, la lumière artificielle et le ciel sombre, le dynamisme des drapeaux et la passivité de la foule, créent une tension palpable et invitent à une réflexion sur le rapport entre lindividu et la société dans le monde moderne. Lœuvre évoque un sentiment daliénation et duniformisation, tout en soulignant la fragilité de lhumain face à lampleur de lœuvre construite par lhomme.