I heard that it was said to me. -Watch your steps- Gustave Dore (1832-1883)

Lœuvre saisit lattention par son atmosphère lugubre et son rendu graphistique marqué. On observe deux figures humaines, dont les contours sont indistincts, se dressant au centre de la composition. Lun deux est enveloppé dun manteau ample, presque une cape, tandis que lautre porte une simple tunique. Leurs visages, à peine esquissés, semblent empreints dune profonde mélancolie, voire dune résignation silencieuse.
Le décor est tout aussi oppressant. Un sol parsemé de formes organiques, rappelant des coquilles ou des vestiges calcifiés, sétend à perte de vue. Ce tapis de fragments, gravé avec une minutie remarquable, donne limpression dun paysage désolé, un sol jonché de restes, peut-être dêtres disparus. Le ciel, ou plutôt larrière-plan, est un ensemble de lignes parallèles et régulières qui suggèrent une immensité sombre et indéfinissable. Ce motif, répétitif et uniforme, renforce le sentiment denfermement et disolement.
Lœuvre recèle de nombreuses subtexts. La présence des deux figures, côte à côte, invite à une réflexion sur la condition humaine, la solitude et le deuil. Leurs pas prudents, évoqués par le titre, suggèrent une traversée périlleuse, un chemin semé dembûches et de dangers invisibles. On peut interpréter les coquilles ou les fragments comme des symboles du passé, des souvenirs douloureux ou des vestiges dune civilisation perdue. Labsence de couleur et le contraste marqué entre les zones claires et sombres amplifient la dimension émotionnelle de la scène.
En somme, cette composition évoque un voyage initiatique au cœur dune terre désolée, une quête spirituelle ou existentielle, où les protagonistes semblent confrontés à leur propre mortalité et aux mystères de lau-delà. Lensemble produit un effet de malaise profond, une sensation dêtre témoin dun drame silencieux, dune histoire à la fois personnelle et universelle.