Lucas Velázquez, Eugenio – El cazador Part 3 Prado Museum

Lœuvre présente un homme, indubitablement un chasseur, en plein repos après une activité de chasse. Il se dresse au premier plan, dominant la composition par sa stature et sa position centrale. Son visage, marqué par la barbe et les rides, témoigne dune vie passée à lair libre et sous le soleil. Ses yeux, quoique sombres, semblent refléter une certaine lassitude ou, peut-être, une satisfaction tranquille. Il soutient une arme à feu et un bouquet de gibier, des faisans principalement, suggérant la réussite de sa journée.
L’artiste a choisi de le représenter dans une pose naturelle, presque nonchalante, comme capturé au milieu dune rêverie. Le chasseur ne se regarde pas directement, son attention semble portée ailleurs, vers le paysage qui s’étend derrière lui.
Ce paysage, dune facture impressionnante, occupe une grande partie de l’arrière-plan. On distingue une étendue côtière, avec des montagnes lointaines baignées d’une lumière blafarde. Des silhouettes indistinctes, probablement dautres participants à la chasse, peuvent être aperçues au loin, ajoutant une dimension narrative à la scène.
Deux figures accompagnent le chasseur. Un jeune garçon, à sa droite, le suit du regard avec une expression dattention et peut-être dadmiration. Plus à gauche, un homme, coiffé dun chapeau, observe la scène avec une expression plus neutre. Ces deux personnages, bien que secondaires, contribuent à latmosphère générale et suggèrent une certaine hiérarchie sociale ou un contexte familial.
Le jeu de couleurs est subtil. Des tons sombres dominent, notamment dans les vêtements du chasseur et de ses compagnons, contrastant avec la luminosité du ciel et de la mer. La palette est terreuse, avec des bruns, des gris et des verts qui évoquent le paysage naturel.
Au-delà de la simple représentation dune scène de chasse, lœuvre semble interroger la relation de lhomme avec la nature et le temps qui passe. On perçoit une réflexion sur la vie, la fatigue, la réussite et l’attente. Le silence qui émane de la composition, renforcé par l’absence de mouvement apparent, invite à la méditation et suggère une dimension mélancolique. Le tableau nest pas tant une célébration de la chasse quune contemplation silencieuse de lexistence.