#13527 Pere Pruna

Dans cette œuvre, on observe une juxtaposition inattendue et troublante déléments disparates. Au premier plan, une carcasse de gibier, suspendue par ses pattes, domine la composition. La représentation est réaliste et détaillée, mettant en évidence la texture de la viande, les os apparents et la coloration rosée et rougeâtre qui suggère à la fois la fraîcheur et la mortalité. Léclairage, venant de la gauche, accentue le relief et crée des ombres qui soulignent la forme anatomique de lanimal.
À côté de cette pièce macabre, un bouquet de fleurs fanées est disposé dans un vase en porcelaine. Les couleurs sombres des fleurs (violettes et vert olive) contrastent vivement avec le ton rosé de la carcasse, et laspect défraîchi des végétaux renforce le sentiment de déclin et de fragilité. Le vase lui-même, avec sa blancheur immaculée, semble presque incongru face à la brutalité de la scène.
Larrière-plan, dun gris-vert uniforme, est décoré dun motif à carreaux discrets, évoquant un intérieur domestique banal. Une barre horizontale, possiblement un rail de rideau, traverse la partie supérieure de la toile, ajoutant un élément de structure et de profondeur.
Lœuvre semble explorer la thématique de la vanité et de la transience de la vie. Le contraste entre la carcasse, symbole de la mort et de la consommation, et le bouquet de fleurs, métaphore de la beauté éphémère, est frappant. Il pourrait sagir dune méditation sur le cycle naturel de la vie et de la mort, et sur la relation entre lhomme et la nature. Lenvironnement domestique, banal, intensifie le caractère perturbant de lassociation des objets, comme si lhorreur de la mort était amenée au sein même de lintimité. Lensemble suggère une réflexion sur les aspects sombres de lexistence et sur la fugacité de toute chose.