#13532 Pere Pruna

Lœuvre nous présente une scène hivernale dominée par la figure dun skieur en plein mouvement. Lartiste a choisi de le représenter en position horizontale, presque en vol, sur ses skis, comme figé dans une phase de descente rapide. Le corps est allongé, tendu, et lexpression du visage suggère une concentration intense, voire une légère crispation, témoignant de l’effort et de la vitesse.
La palette de couleurs est restreinte, avec une prédominance de tons froids : le blanc de la neige, les bleus et gris sombres de la forêt en arrière-plan. Des touches de rouge vif, notamment sur les gants, attirent le regard et apportent une note de contraste dynamique. Cette utilisation du rouge pourrait symboliser lénergie, la passion ou même un certain danger inhérent à la pratique du ski.
L’arrière-plan est volontairement flou et indistinct, créant une atmosphère de vitesse et de mouvement. On aperçoit au loin une autre silhouette, également skieuse, beaucoup plus petite, presque insignifiante, suggérant peut-être la solitude de lindividu face à la grandeur de la nature ou lisolement de lexpérience sportive.
Le cadrage, centré sur le skieur, renforce limpression de concentration et dengagement total. La perspective est légèrement haute, donnant au spectateur limpression de surplomber la scène, de partager la vue du skieur.
On peut déceler plusieurs subtexts. Au-delà de la simple représentation dune activité sportive, lœuvre évoque une lutte contre les éléments, un défi lancé à la nature. Le skieur semble s’immerger dans le paysage, fusionner avec la neige et le vent. Labsence de détails précis, la simplification des formes, suggèrent une quête de l’essence même de l’action, de la sensation de glisse, plutôt qu’une illustration réaliste du ski. Lœuvre pourrait donc être interprétée comme une méditation sur la liberté, la vitesse, et la relation de l’homme avec l’environnement naturel.