#13516 Pere Pruna

Lœuvre présentée met en scène une femme nue, assise sur un siège dont on devine à peine la forme dans la pénombre. Elle est baignée dune lumière vive et diffuse qui souligne la blancheur de sa peau, en particulier sur le ventre et les bras. Cette lumière semble émaner dune source située en arrière-plan, à gauche de la composition, créant un fort contraste avec lobscurité environnante.
La pose de la femme est nonchalante, presque lasse. Ses jambes sont légèrement écartées, ses bras reposent sur ses genoux, et elle fixe le spectateur dun regard absent, empreint d’une certaine mélancolie. Elle tient dans sa main un objet jaune, peut-être un livre ou un morceau de tissu, quelle observe sans conviction apparente.
L’atmosphère générale est empreinte dune certaine intimité et de solitude. La palette de couleurs est restreinte, dominée par des tons de blanc, de gris et de brun, ce qui renforce le caractère intimiste de la scène. Lobscurité qui enveloppe la figure accentue encore davantage son isolement.
On peut déceler plusieurs niveaux de lecture. Au-delà de la simple représentation du corps féminin, l’œuvre suggère une réflexion sur la condition humaine, sur la vulnérabilité, la fatigue et lennui existentiel. Le regard absent de la femme pourrait évoquer une lassitude face à la vie, une perte dintérêt pour le monde qui lentoure. L’objet quelle tient, à la fois tangible et insignifiant, pourrait symboliser la futilité des occupations humaines face à linéluctable passage du temps.
L’utilisation de la lumière, en soulignant certaines parties du corps et en dissimulant dautres, crée un jeu de séduction et de mystère, invitant le spectateur à compléter l’image et à imaginer le récit qui se cache derrière cette scène apparemment simple. Lœuvre ne se limite donc pas à une simple étude anatomique; elle propose une exploration subtile de lâme humaine.