Francesco Hayez – The Refugees Of Parga
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (ouvrir dans une nouvelle fenetre).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
Vous ne pouvez pas commenter Pourquoi?
L’œuvre nous montre une scène de fuite désordonnée, empreinte durgence et de détresse. Au premier plan, un groupe hétéroclite de figures humaines se presse vers leau, apparemment dans lespoir dune échappatoire. Des hommes, des femmes et des enfants, vêtus de drapés amples aux couleurs terreuses, expriment par leurs postures et leurs visages un mélange de peur, dépuisement et dincertitude. Lattention est immédiatement attirée par une femme au centre, tenant un enfant emmailloté. Son regard fixe et son expression résignée témoignent dun fardeau émotionnel profond.
À larrière-plan, une ville fortifiée, perchée sur un promontoire rocheux, est visible. Des flammes sélèvent de ses bâtiments, signalant une destruction imminente. Latmosphère est chargée dune tension palpable, accentuée par le ciel voilé et leau trouble. La présence de navires au loin suggère lunique possibilité de salut, mais laccès à ces derniers semble difficile, voire périlleux.
L’artiste a judicieusement employé la lumière pour souligner le drame de la situation. Un éclairage diffus baigne la scène, accentuant les ombres et conférant une dimension sombre et mélancolique à l’ensemble. Lusage dune palette de couleurs restreinte, dominée par des tons ocres, bruns et gris, renforce l’impression de désolation et de perte.
Au-delà de la simple représentation d’une fuite, lœuvre évoque des thèmes plus larges tels que la souffrance humaine, lexil et la perte du foyer. Limage suggère une situation de conflit armé, où la population civile est prise au piège et forcée dabandonner ses biens et ses affections. Lattention portée au détail des visages et des gestes permet au spectateur de sidentifier aux personnages et de ressentir leur détresse. La scène, bien que spécifique dans son contexte, transcende celui-ci pour devenir une allégorie universelle de la condition humaine face à la violence et à ladversité. Lensemble laisse une impression durable, témoignant de la fragilité de la vie et de la précarité de lexistence.