7 Paul Klee (1879-1940)

Lœuvre présente un horizon urbain fragmenté, dominant un fond ocre profond, presque cuivré. On distingue, sur cette surface chaude, une série de structures géométriques irrégulières, évoquant des bâtiments ou des constructions fortifiées. Ces formes angulaires, aux contours imprécis, semblent se dresser de manière disparate, créant un paysage urbain déstructuré et onirique.
Des cyprès stylisés, de couleur noire et surmontés de bases bleu clair, se dressent à intervalles réguliers, rythmant la composition et apportant une touche de verticalité. Des fanions rouges, disposés sur le toit de certaines constructions, introduisent un élément de signalisation ou de marquage, qui pourrait suggérer une présence humaine, bien que discrète.
Le trait est simple, presque enfantin dans sa spontanéité. L’absence de détails réalistes renforce l’impression d’un paysage mental, d’une mémoire fragmentée d’un lieu. La palette de couleurs limitée, dominée par locre et le noir, contribue à latmosphère mélancolique et méditative qui émane de lœuvre.
On perçoit une tension entre la géométrie des constructions et laspect organique des cyprès. Cette opposition pourrait suggérer un conflit entre lordre et le chaos, la civilisation et la nature. Lensemble laisse entrevoir une réflexion sur la perte, lexil ou la reconstruction, évoquant peut-être la fragilité de la mémoire et la difficulté de reconstruire un passé détruit. Le choix de l’ocre, couleur terrestre et chaleureuse, pourrait aussi symboliser un espoir ténu, une promesse de renaissance au milieu de la désolation. Lambiance générale est empreinte dune douce tristesse, mais aussi dune certaine résilience.