#19049 Matias Quetglas

Lœuvre présente un portrait dune femme dun certain âge, capturée en buste et de trois quarts. Elle est vêtue dune chemise blanche à col boutonné, dont la texture est rendue avec une grande précision, laissant deviner la matière et la lumière qui la frappe. Ses cheveux, courts et grisonnants, sont coiffés de manière simple et discrète. Un masque de ski, aux montures orange vif, masque une partie de son visage, créant un contraste frappant avec le ton neutre de son teint.
Le détail le plus marquant réside dans le miroir quelle tient à la main. Ce petit objet réfléchit une partie de son propre visage, mais de manière fragmentée et déformée. Langle de la réflexion suggère quelle observe attentivement son propre reflet, comme si elle cherchait à comprendre quelque chose au-delà de lapparence superficielle.
Larrière-plan est un brun sombre et uniforme, sans détails distinctifs, ce qui concentre lattention du spectateur sur la figure. La lumière, bien que douce, semble provenir de lavant, soulignant les volumes et les textures du visage et du vêtement.
On perçoit ici une réflexion sur lidentité, la perception de soi et le passage du temps. Le masque de ski, en même temps quil dissimule, semble protéger, ou peut-être même isoler. Le miroir, quant à lui, est un symbole de lintrospection et de la remise en question. Lacte dobserver son propre reflet devient alors une tentative de saisir une image de soi en constante évolution, une image qui peut être à la fois familière et étrange. Il est possible dinterpréter cette œuvre comme une méditation sur la vulnérabilité, la vieillesse et la complexité de lexistence. Lensemble dégage une atmosphère mélancolique et contemplative, invitant le spectateur à une réflexion personnelle sur sa propre image et sa propre identité.