Pablo Picasso Period of creation: 1962-1973 – 1972 Homme assis et centaure
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (ouvrir dans une nouvelle fenetre).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
Vous ne pouvez pas commenter Pourquoi?
Ce qui frappe, cest la juxtaposition de ces deux entités avec une créature hybride, un centaure, dont le torse humain est dissimulé sous un amas de formes géométriques angulaires et colorées – un jaune ocre dominant, contrastant avec des touches de violet et de vert. Le corps animal, suggéré plutôt quexplicitement représenté, se fond dans le décor abstrait qui lentoure.
Larrière-plan est composé dune série de plans superposés, dans des tons de gris et de vert bleuté, créant une atmosphère à la fois pesante et onirique. L’absence de profondeur réelle accentue le caractère pictural de la composition et renforce le sentiment denfermement des figures. La lumière, diffuse et uniforme, noffre aucun point de repère visuel, contribuant à lambiguïté générale.
Lœuvre laisse entrevoir une réflexion sur la dualité de la nature humaine, sur la confrontation entre le rationnel et linstinctif, le spirituel et le charnel. Le centaure, figure mythologique symbolisant lunion de lhomme et de la bête, semble ici figé dans une posture ambiguë, oscillant entre la force et la vulnérabilité. Les deux figures humaines, ou plutôt humanoïdes, pourraient incarner des aspects différents de lêtre humain, confrontés à cette créature hybride, mi-homme, mi-animal.
On peut déceler une certaine mélancolie, voire une certaine angoisse, dans la manière dont ces figures sont représentées. La fragmentation, la simplification des formes, la palette de couleurs sombres, tout concourt à créer une impression de désespoir et disolement. Il ne sagit pas dune célébration de lunité, mais plutôt dune exploration des tensions et des contradictions qui la rendent si difficile à atteindre. L’œuvre, dans son ensemble, invite à une méditation sur la condition humaine, dans toute sa complexité et son ambivalence.