#14995 Pedro Gonzalez

Lœuvre présente une figure humaine, probablement masculine, vue de dos et dans une pose qui suggère un mouvement brusque, peut-être une esquive ou une tentative de se détourner. La personne se tient légèrement penchée, le corps tendu, comme saisi par une impulsion soudaine.
La palette chromatique est dominée par des nuances de vert, variant entre un turquoise clair et un vert plus profond. Cette monochromie renforce une impression dinstabilité et durgence, tout en conférant à lensemble une atmosphère mélancolique. Le vert, souvent associé à la nature, ici semble altéré, presque pathologique, ce qui accentue le sentiment de malaise.
L’artiste a employé un trait énergique et nerveux, presque convulsif, pour esquisser la silhouette. Les lignes sont fragmentées, imprécises, et contribuent à la dynamique générale de limage. On perçoit une certaine lutte, une tension palpable dans la manière dont le corps est rendu. Le visage est indistinct, masqué, ce qui prive le spectateur dun point dancrage émotionnel direct. Cette absence dexpression faciale pourrait suggérer une perte didentité, une soumission à une force extérieure, ou une incapacité à exprimer la peur ou langoisse.
Le fond, également vert, est traité de façon sommaire, sans véritable profondeur, ce qui concentre l’attention sur la figure centrale et intensifie son isolement. On peut y déceler des traces de coups de pinceau rapides et gestuels, renforçant limpression dun moment capturé sur le vif.
L’ensemble de la composition laisse entrevoir une interrogation sur la condition humaine face à ladversité, langoisse existentielle, ou la fuite devant un danger non spécifié. Labsence de contexte narratif précis laisse au spectateur la liberté dinterpréter la scène et de projeter ses propres angoisses et réflexions sur limage. Il y a une suggestion de détresse, mais aussi une certaine force dans la posture du personnage, qui, bien que vulnérable, semble déterminé à se défendre.