#36426 Francisco Iturrino

Lanalyse de cette œuvre révèle une scène dominée par un groupe de chevaux. Ils sont présentés vus de dos, formant une masse compacte et sombre qui occupe une grande partie du premier plan. Leur musculature est suggérée par des coups de pinceau énergiques et une palette de couleurs terreuses – bruns, gris, ocres – qui renforce limpression de force brute et de robustesse.
Le ciel, observé à travers lespace entre les animaux, est peint dans des tons pâles et désaturés, évoquant un crépuscule ou une ambiance automnale. Cette lumière diffuse contribue à latmosphère générale, un peu mélancolique et contemplative.
On remarque la présence, à lextrême gauche, dune silhouette humaine indistincte, drapée dans une robe blanche. Elle semble observer la troupe de chevaux, mais sa position et son manque de détails la rendent presque fantomatique, suggérant une relation entre lhomme et le monde animal qui dépasse la simple observation.
L’œuvre ne propose pas une narration linéaire. Labsence de détails spécifiques dans les visages des chevaux, et laccent mis sur leurs corps, laisse entrevoir une réflexion sur linstinct, la liberté et peut-être même la condition animale en général. La composition, centrée sur le dos des animaux, nous empêche daccéder à leur regard, renforçant ainsi lidée dun monde à part, mystérieux et insaisissable.
La texture de la toile est manifestement travaillée, avec des couches de peinture épaisses et visibles. Cette technique contribue à lexpression du mouvement et à lintensité émotionnelle de la scène. Le tableau, bien que dépourvu dune subjectivité explicite, invite à une méditation sur la nature, la puissance, et la présence silencieuse du monde qui nous entoure. Il se suggère une sorte de communion, une observation silencieuse dun groupe animal, pris dans un moment de repos ou dattente.