#10964 Rafael Zabaleta

Lœuvre présente une nature morte, exécutée dans une palette de couleurs restreinte, dominée par des tons de bleu, de brun et de vert. Le fond, dun noir profond, isole radicalement les éléments de la scène et renforce leur présence.
À larrière-plan, on distingue une chaise à la structure simplifiée, à peine esquissée, contribuant à une impression de fragmentaire et dinstabilité. Sur le côté gauche, une bouteille de forme élancée, aux reflets sombres, sélève verticalement. De lautre côté, une jarre de couleur terreuse, plus massive, apporte un contrepoint à la légèreté de la bouteille.
Lélément central est un grand bol argenté, posé sur un drap froissé dun bleu strié de blanc. Ce drap, traité avec une énergie expressive, suggère un mouvement et une texture palpable. Le bol est abondamment rempli de fruits – principalement des pommes et des poires – dans des nuances de vert et dorange. Quelques fruits supplémentaires sont disposés devant le bol, accentuant la générosité de l’offrande.
Le traitement pictural est marqué par des coups de pinceau nerveux et fragmentaires, qui décomposent les formes en plans géométriques. Cette approche donne limpression que les objets sont en cours de construction, comme si lartiste cherchait à saisir lessence de la réalité plutôt que de la représenter fidèlement.
Latmosphère générale est empreinte dune mélancolie discrète. La palette sombre et la fragmentation des formes suggèrent une certaine désagrégation, une perte de lunité. L’abondance des fruits pourrait être interprétée comme une allusion à la générosité de la nature, mais la manière dont ils sont présentés, fragmentés et déconstruits, laisse planer un doute sur cette interprétation positive. On perçoit une tension entre lopulence apparente et une forme de vulnérabilité, voire de déclin. Lensemble laisse entrevoir une méditation sur le temps qui passe, sur la fragilité des choses, et peut-être, sur la nature éphémère de lexistence.