23325 Julian Momoitio Larrinaga

L’œuvre présentée nous livre une scène intimiste, baignée dune lumière dorée et concentrée. Le regard est immédiatement attiré par la figure féminine, drapée d’un voile sombre qui encadre son visage et crée un effet de pénombre accentuant la douceur de latmosphère. Sa posture, penchée au-dessus de l’enfant, suggère une tendresse et une protection infinies.
L’enfant, au centre de la composition, est représenté dans une pose de prière, les mains jointes, les yeux clos. Il semble plongé dans un sommeil paisible, protégé par la présence maternelle. La peau de l’enfant, délicatement éclairée, contraste avec l’obscurité environnante, soulignant son innocence et sa fragilité.
Le fond, volontairement épuré, est réduit à une noirceur profonde qui isole les deux personnages et renforce leur caractère sacré. On perçoit une sorte de niche ou de cocon qui les enveloppe, symbolisant peut-être un sanctuaire, un lieu de refuge et de sécurité.
L’utilisation dune palette de couleurs chaude, dominée par des tons ocres, dorés et bruns, contribue à créer une ambiance empreinte de sérénité et de spiritualité. Cette lumière, venant dune source invisible, semble émaner des personnages eux-mêmes, comme une aura de divinité.
Au-delà de la représentation dune simple scène materno-filiale, lœuvre semble évoquer des thèmes plus profonds : la maternité, la foi, la protection, la vulnérabilité, et la communion spirituelle. L’attitude de l’enfant et la posture de la femme invitent à la contemplation et à la méditation sur la nature de lamour inconditionnel et de la relation sacrée entre parent et enfant. Le tableau semble vouloir transcender le réel pour atteindre une dimension symbolique et universelle.