Nature #72 Rien Poortvliet (1932-1995)

Lœuvre présente une scène pastorale, dominée par la présence imposante dune vache à létat de repos. Elle se trouve étendue dans une prairie luxuriante, dont les teintes verdoyantes et chaudes suggèrent une lumière crépusculaire, probablement une aube ou un crépuscule. L’animal, dun roux et dun blanc distincts, est attaché par un collier, marquant ainsi une domestication, une intégration au monde agricole.
En premier plan, deux renardeaux, à la fourrure fauve et aux expressions curieuses, avancent prudemment vers la vache. Leur posture suggère à la fois une hésitation et une forme dattraction, voire d’une interrogation face à cet imposant être. Un arbre déraciné, partiellement immergé dans lherbe haute, se trouve à gauche, ajoutant une note de désolation ou de perturbation au paysage, comme une cicatrice dans la nature.
Le ciel, dans les tons rosés et orangés, renforce limpression dune transition temporelle, dun moment suspendu. La composition globale tend à créer un contraste saisissant entre la masse tranquille de la vache et la petite taille, l’agilité et la prudence des renardeaux.
On perçoit ici une tension sous-jacente entre le monde domestiqué, symbolisé par la vache et son attache, et le monde sauvage, représenté par les renardeaux. Lœuvre soulève des questions sur la relation entre lhomme et la nature, la domination et la vulnérabilité, la domestication et l’instinct. Larbre déraciné peut être interprété comme une métaphore de la fragilité de léquilibre écologique, ou encore comme une allusion aux conséquences de lintervention humaine sur lenvironnement. Lensemble dégage une atmosphère contemplative, empreinte dune certaine mélancolie, et invite à une réflexion sur la condition animale et la complexité des liens qui unissent les êtres vivants.