Nature #313 Rien Poortvliet (1932-1995)

Lœuvre présentée se concentre sur la représentation de deux équidés, une jument et son poulain, disposés en une composition frontale et symétrique. Le dessin, réalisé au crayon, privilégie une palette monochrome, soulignant létude attentive des volumes et des textures.
Lartiste a choisi de capturer un moment de proximité affectueuse entre la mère et son progéniture. Le poulain, plus petit et aux lignes moins définies, se presse contre la jument, cherchant visiblement réconfort et protection. Ce contact physique, rendu avec subtilité par les contours délicats et les ombrages légers, évoque un sentiment de tendresse et dinstinct maternel.
La jument, plus imposante et plus détaillée dans son anatomie, observe l’espace avec une expression attentive, presque contemplative. Son regard, bien que non expressif au sens conventionnel, suggère une vigilance constante, un engagement envers la sécurité de son petit.
Larrière-plan est délibérément neutre, une étendue uniforme qui met en valeur l’intensité de la relation entre les deux animaux. Labsence de décor ne distrait pas lattention du spectateur, au contraire, elle renforce lintimité de la scène. La signature, discrète en haut à droite, ajoute une dimension personnelle à lœuvre, comme une marque de reconnaissance de l’artiste.
Au-delà de la simple représentation animale, le dessin semble explorer des thèmes universels comme la maternité, la protection et le lien intergénérationnel. La simplicité du trait et la sobriété de la palette chromatique confèrent à lœuvre une certaine intemporalité, lui permettant de transcender la singularité de son sujet pour toucher à des préoccupations plus profondes et partagées. Il y a une certaine fragilité dans la représentation du poulain, qui peut être interprétée comme une allégorie de la vulnérabilité et de la dépendance, en contraste avec la force et la stabilité de la jument.