nature #277 Rien Poortvliet (1932-1995)

Lœuvre présentée déploie une composition organique, dominée par une masse luxuriante de teintes ocre et orangées, évoquant un sous-bois dense ou un amas de fourrure. Au sein de cette texture vibrante, deux renards se distinguent. Lun, visible sur la gauche, est partiellement dissimulé dans lépaisseur des tons chauds, ses yeux perçants fixant le spectateur avec une intensité tranquille. Lautre, plus exposé sur la droite, semble en mouvement, son corps tordu dans une pose dynamique qui suggère une vigilance attentive.
Lensemble est réalisé avec une facture expressive, privilégiant le geste rapide et laccumulation de couches pour rendre la texture riche et le sentiment dune nature sauvage et indomptée. Le trait, à la fois énergique et délicat, suggère la vitalité et la complexité du sujet.
Une inscription manuscrite, placée en bas de limage, interrompt la continuité visuelle. Bien que la langue ne soit pas immédiatement identifiable, la présence de ce texte introduit une dimension narrative, une voix qui semble commenter la scène représentée. Il pourrait sagir dun fragment de récit, dune méditation poétique, ou d’une réflexion sur la condition animale. Lécriture, irrégulière et cursive, renforce limpression dune spontanéité et dune intimité.
Lœuvre ne se limite pas à une simple représentation naturaliste. Elle interroge la relation entre lhomme et la nature, entre le langage et limage, entre la narration et lobservation. Le renard, animal symbole dintelligence et de ruse, devient un vecteur d’une réflexion plus vaste sur le mystère de la nature et la difficulté de la saisir pleinement. La superposition du texte et de limage crée une tension intéressante, laissant au spectateur la possibilité dinterpréter le sens de lœuvre de manière subjective et personnelle. Lobscurité environnante accentue le caractère isolé et presque intemporel de la scène, nous invitant à la contemplation.