#19802 Manuel Angeles Ortiz

Létude graphique présente une figure humaine, probablement masculine, représentée dans une pose assise, légèrement tournée vers la droite. On observe une simplification géométrique des formes, typique dune recherche stylistique qui s’éloigne de la représentation naturaliste. Le corps est déconstruit en volumes anguleux, avec des lignes droites et fragmentées qui définissent les contours des muscles et des membres.
Le traitement du visage est particulièrement intéressant : les traits sont réduits à lessentiel, exprimant une certaine introspection, voire une mélancolie discrète. Le regard, bien que peu défini, semble dirigé vers lextérieur, suggérant une contemplation. Les mains, posées sur les genoux, contribuent à limpression dune attitude réservée et posée.
Le dessin est réalisé à lencre sur ce qui semble être du papier teinté, la couleur naturelle du support accentuant la sobriété de lœuvre. Le contraste entre la noirceur de lencre et la douceur du papier crée une atmosphère intemporelle. La composition est centrée, mais labsence de décor et la simplicité des traits orientent lattention exclusive vers la figure humaine.
En creux, on perçoit une possible interrogation sur la représentation du corps humain. La déconstruction des formes suggère une volonté de dépasser lapparence superficielle pour atteindre une essence plus profonde, une exploration des structures internes qui constituent lêtre. Lensemble évoque une réflexion sur la condition humaine, marquée par la solitude et la contemplation. La date inscrite, 1923, situe cette œuvre dans une période de grands bouleversements artistiques et intellectuels, où la remise en question des conventions était de mise.