Horssen van Wijnand Palingbun Sun Wijnand Bastiaan van Horssen (1863-1931)

Lœuvre présentée déploie un paysage de marais, dune atmosphère calme et mélancolique. On observe au premier plan un amas de bois, probablement les restes dune construction ancienne, à moitié submergé dans leau. Cette structure, aux lignes angulaires et irrégulières, domine la composition et attire immédiatement le regard. Sa dégradation témoigne dun passage du temps, d’une usure naturelle et d’une possible absence de maintenance.
Leau occupe une part significative de lespace, reflétant, avec une fidélité nuancée, les teintes sombres du bois et les nuances verdâtres de la végétation environnante. Cette surface liquide est parsemée de quelques plantes aquatiques, suggérant un milieu riche et vivant, bien que discrètement représenté. La présence du reflet intensifie l’impression de profondeur et de miroir, créant une double image qui dédouble la réalité.
En arrière-plan, une ligne dhorizon vague se dessine, bordée dune végétation dense et sombre. Les arbres et les arbustes, peints avec des touches rapides et expressives, contribuent à limpression dune nature sauvage et peu anthropisée. Le ciel, d’un gris uniforme, accentue le caractère intimiste et introspectif de la scène.
Lensemble dégage une sensation de solitude et de désolation, amplifiée par labsence de figures humaines. L’artiste semble vouloir explorer la beauté austère d’un environnement en déclin, mettant en lumière la fragilité des constructions humaines face à la force implacable de la nature. Le sujet évoque des thèmes de perte, de mémoire et de la fuite du temps. On peut également percevoir une subtile interrogation sur la place de lhomme dans un monde naturel qui lui échappe progressivement. La composition, bien que simple en apparence, recèle une profondeur émotionnelle qui invite à la contemplation.