#24786 Josep Navarro Vives

Lœuvre présentée livre une vision fragmentée dun paysage urbain, baignant dans une lumière crépusculaire et pluvieuse. On distingue, en arrière-plan, des constructions aux contours flous, probablement des bâtiments résidentiels ou industriels, suggérant une zone urbaine modeste. La palette de couleurs est dominée par des tons terreux – gris, bruns, ocre – qui confèrent à lensemble une atmosphère mélancolique et légèrement oppressante.
Le premier plan est constitué dune série de structures horizontales, évoquant des toitures ou des terrasses. Ces éléments sont rendus avec une facture picturale énergique, les coups de pinceau étant visibles et marqués, accentuant la texture de la surface. Des touches de couleur plus vives, notamment le bleu et le rouge, parsèment cette zone, créant des points dintérêt visuels et brisant la monotonie des tons neutres. Leur placement semble aléatoire, presque accidentel, contribuant à limpression générale dinstabilité et de désordre.
L’auteur semble privilégier l’évocation d’une ambiance plutôt que la représentation fidèle de la réalité. La simplification des formes, limpression de mouvement dans les coups de pinceau et la réduction des détails contribuent à une atmosphère dintrospection. On pourrait y lire une réflexion sur la précarité de lexistence, la fragilité des constructions humaines face aux éléments, ou encore une méditation sur la fugacité du temps.
L’ombre profonde qui recouvre le bas de l’image, presque absente de lumière, renforce ce sentiment dobscurité et d’isolement. Elle suggère une absence, une perte, ou peut-être simplement la fin dune journée. Lensemble de la composition laisse transparaître une tension palpable, une inquiétude silencieuse, qui invite le spectateur à une contemplation attentive et personnelle.