#29118 Jacinta Gil Roncales

Lœuvre présente deux figures humaines, une adulte et un jeune, dominées par une palette chromatique restreinte à des nuances docre et dorange, sur un fond clair, presque neutre. Le traitement pictural est marqué par une certaine brutalité, une absence de finesse dans le rendu des formes. Les contours sont flous, presque effacés, et la surface semble travaillée à coups de pinceau rapides et gestuels, créant une texture granuleuse et vibrante.
Ladulte, plus grande, se tient debout, le corps puissant et compact. Son expression est difficile à déchiffrer, mais on perçoit une tristesse intense dans les yeux, soulignée par des pupilles disproportionnées. Son abdomen est marqué par de multiples renflements, évoquant une maternité douloureuse ou un fardeau physique et émotionnel. La position des mains, lune levée, lautre agrippant une structure verticale, suggère une tentative dascension ou de saccrocher à quelque chose.
Le jeune, plus petit, est suspendu à cette même structure. Son visage, encore plus expressif que celui de ladulte, dénote une profonde angoisse. Ses yeux sont grands ouverts, fixant un point invisible avec une intensité poignante. Lensemble de la composition induit un sentiment de vulnérabilité et de confinement.
La barre verticale, qui traverse limage, agit comme une prison, une séparation, ou peut-être une tentative de connexion entre les deux figures. Elle renforce limpression denfermement et disolement.
Loin dune représentation naturaliste, lœuvre se concentre sur lexpression brute des émotions. La simplification des formes, le choix des couleurs et la gestuelle picturale contribuent à créer une atmosphère sombre et mélancolique, où la souffrance et le désespoir sont palpables. Il ne sagit pas tant de raconter une histoire précise que de traduire un état dâme, une condition humaine marquée par la douleur et l’espoir fragile. L’absence de détails concrets permet à l’œuvre de résonner avec une universalité poignante.