#38795 Enrique Climent

Dans cette œuvre, on observe une composition singulière, dominée par un fond bleu profond qui contraste fortement avec un halo jaune ocre. L’espace semble divisé verticalement, créant une sorte de partition entre le ciel lumineux et la terre plus sombre.
Au centre, une figure féminine est représentée, caractérisée par une stylisation géométrique marquée. Le visage, aux traits simplifiés et aux yeux clos, suggère une profonde méditation, voire une douleur silencieuse. Les cheveux, volumineux et ondulés, encadrent le visage et contribuent à limpression de retenue et dintrospection. La pâleur de la peau, rehaussée de nuances rosées et lilas, accentue laspect mélancolique de la scène.
Au premier plan, une petite silhouette, probablement un enfant, est tendrement enlacée par la figure maternelle. Lenfant, au teint clair et aux formes arrondies, semble chercher refuge et consolation dans les bras de la mère. Un détail notable est la présence dune petite tache sombre, évoquant peut-être une blessure ou une cicatrice, sur lépaule de lenfant.
Lensemble de la composition suggère un thème de maternité, de protection et de souffrance. Le halo lumineux, bien quassocié à la divinité, ne dégage pas une aura de béatitude. Au contraire, il semble souligner la solitude et lisolement de la figure féminine, amplifiant le sentiment de mélancolie qui émane de lœuvre. La simplification des formes et lutilisation de couleurs contrastées renforcent lexpression des émotions et invitent à une interprétation introspective. On perçoit une tension entre la lumière et lombre, le réconfort et la douleur, linnocence de lenfance et le fardeau de la maternité. Lœuvre, par son caractère énigmatique et sa force émotionnelle, laisse une impression durable.