Self-portrait with outstretched hands Egon Schiele (1890-1918)

Lœuvre présente un autoportrait frontal, dominé par une figure masculine centrale. Lartiste se dépeint avec une expression faciale à la fois intense et mélancolique, accentuée par le maquillage prononcé : des cercles sombres soulignent les yeux, et les joues sont marquées dun rouge vif. La moustache, fine et délicatement dessinée, ajoute une touche délégance à un visage par ailleurs empreint dune certaine fragilité.
La composition est marquée par la dynamique des bras, tendus horizontalement de chaque côté du corps, comme pour embrasser lespace. Cette posture expansive contraste avec le regard fixe et introspectif, créant une tension palpable entre louverture vers le monde et le repli sur soi. Le corps, esquissé de manière rapide et énergique à laquarelle, est drapé dans une veste sombre, dont les tons bruns et ocres sont dilués, suggérant une certaine instabilité et éphémérité. Un pantalon rouge, de couleur vive, tranche avec la palette sombre du reste de la composition, attirant lattention sur la partie inférieure du corps.
Le fond neutre, presque monochrome, concentre lattention sur la figure. Labsence de détails contextuels renforce limpression dun portrait psychologique plutôt que descriptif. On perçoit une volonté de saisir non pas lapparence extérieure, mais bien létat dâme du protagoniste.
Plusieurs lectures peuvent être envisagées. La posture des bras, par exemple, pourrait évoquer un appel, une tentative de connexion, ou encore une manifestation de vulnérabilité. Le maquillage, quant à lui, pourrait être interprété comme une façade, une manière de se présenter au monde, ou comme une expression dune identité complexe et ambivalente. La palette de couleurs, avec ses nuances sombres et sa touche de rouge vif, suggère une émotion intense, oscillant entre la tristesse et la passion. Lensemble laisse entrevoir une exploration des thèmes de lidentité, de la solitude et de lexpression de soi, exprimée avec une sensibilité particulière.