Daddy Bernardo (Florence ca.1280- 1348) – Arrival of St. Ursula in Cologne (60x63 cm) ca.1333 J. Paul Getty Museum

Lœuvre nous présente une scène maritime dune grande solennité. On observe un ensemble de navires accostant à une cité fortifiée. Le ciel, dun or profond et uniforme, contraste avec la surface sombre et troublée de leau, créant une atmosphère à la fois mystérieuse et majestueuse.
Au premier plan, un navire, plus proche du spectateur, est surchargé de figures humaines. Une multitude de personnages, majoritairement féminins, semblent être en procession. Une figure centrale, identifiable par une auréole prononcée et drapée dun tissu violet richement décoré, se distingue par sa posture et sa position. Elle semble observer larrivée, peut-être guidant ou bénissant le groupe. Un autre personnage, en rouge, est en position de geste expressif, semblant annoncer larrivée ou accueillir les nouveaux venus. La présence de drapeaux, ornés de croix, indique un contexte religieux ou politique, voire les deux.
Sur un second plan, un autre navire, plus grand, transporte un groupe de personnages masculins, également auréolés, qui se distinguent par leurs vêtements somptueux et leurs coiffures élaborées. La présence de ces figures, potentiellement des dignitaires ecclésiastiques ou royaux, suggère une cérémonie daccueil officielle. Au-dessus du second navire flotte un drapeau blanc orné de la croix palme.
La forteresse, située à droite, est représentée de manière assez sommaire, mais sa présence souligne limportance du lieu darrivée. Son architecture austère et massive évoque un lieu de pouvoir et de protection. La palette de couleurs est dominée par le brun, le rouge et lor, qui contribuent à limpression de richesse et de sacré.
Au-delà de la narration visible, lœuvre suggère plusieurs subtexts. Limportance accordée aux figures féminines pourrait souligner la dévotion à une sainte, ou faire allusion à un thème de la pureté et de la vertu. Le contraste entre le ciel doré et leau sombre évoque peut-être une tension entre le divin et le terrestre, ou entre le salut et le péché. L’abondance de personnages et la formalité de la scène traduisent une volonté de magnifier lévénement, et de le présenter comme un moment dimportance capitale. La composition, avec la ligne dhorizon basse, met laccent sur les personnages et renforce laspect narratif de la scène, invitant le spectateur à se concentrer sur laction et les figures présentes.