#17017 Monica Ozamiz Fortis

Dans cette œuvre, on observe une nature morte construite autour de quelques éléments simples : un pichet en verre, un citron et une orange, posés sur un drap blanc. Lorganisation de la composition est marquée par une géométrie discrète, les formes sarticulant les unes aux autres sans créer de liens trop directs. Le pichet, dominant la scène par sa hauteur, réfléchit la lumière, fragmentant l’espace et introduisant un jeu de transparence qui dynamise l’ensemble.
Lutilisation de la couleur est particulièrement notable. Des tons chauds, orangés et jaunes, animent les fruits, contrastant avec les bleus et violets présents dans les ombres et les reflets du pichet. Cette opposition chromatique renforce le caractère volumétrique des objets et crée une certaine profondeur. Le drap blanc, traité de manière relativement simplifiée, sert de support neutre, mettant en valeur les couleurs et les textures des autres éléments.
Au-delà de la simple représentation dobjets, lœuvre suggère une réflexion sur la lumière et la manière dont elle transforme la perception des formes. Le pichet, en particulier, devient un prisme à travers lequel la lumière se diffracte, créant un effet visuel complexe et fascinant.
Il est possible de percevoir, derrière cette apparente simplicité, une exploration de la matérialité et de la fragilité des choses. Les fruits, avec leur peau texturée et leurs imperfections, témoignent du passage du temps et de la nature éphémère de l’existence. La composition, bien que statique, semble imprégnée dune énergie contenue, une sorte de vibration silencieuse qui invite le spectateur à une contemplation attentive. L’œuvre ne cherche pas à raconter une histoire particulière, mais plutôt à susciter une sensation, une émotion subtile liée à la beauté des formes et à la richesse des couleurs.