#16976 Monica Ozamiz Fortis

Lœuvre présentée livre une vision fragmentée et stylisée d’un félin. On observe un chat, allongé et regardant vers lavant, dont le corps est rendu par une déconstruction des formes et une application de couleurs vives et contrastées. L’animal n’est pas représenté de manière naturaliste, mais plutôt par une superposition de plans et de blocs colorés, évoquant un cubisme doux.
Le fond est composé dune série de rectangles verticaux, aux teintes variées – bleu, violet, jaune, rouge – qui se superposent et se chevauchent, créant un effet de mosaïque ou de vitrail. Cette arrière-plan abstrait ne sert pas à situer le chat dans un décor réel, mais contribue à accentuer son caractère singulier et à le détacher du monde ambiant. Les couleurs, bien que vives, ne sont pas exubérantes, mais plutôt choisies avec une certaine sobriété, ce qui confère à lensemble une impression de calme et de sérénité.
Le regard du chat est particulièrement saisissant. Il est direct, intense, et semble empli dune curiosité tranquille. Cet aspect renforce limpression que lanimal nest pas simplement un sujet représenté, mais un être doté dune présence et dune intelligence propres.
Au-delà de la simple représentation dun animal domestique, cette peinture pourrait suggérer une réflexion sur la perception et la fragmentation de la réalité. La déconstruction des formes et des couleurs, associée à lexpression contemplative du félin, invite à une lecture symbolique, où le chat pourrait incarner une figure de sagesse ou dintrospection, observant le monde avec un détachement philosophique. La juxtaposition de l’organique (le chat) et de l’abstrait (le fond) crée une tension visuelle intéressante, soulignant la complexité de la relation entre l’être vivant et son environnement.