#16986 Monica Ozamiz Fortis

Lœuvre présentée nous livre une figure humaine, isolée et stylisée, dans un format vertical qui accentue sa présence élancée. Le corps, traité dans une palette de verts et de bleus, est décomposé en plans géométriques, suggérant une simplification volontaire de la forme organique. On distingue une silhouette féminine, assise, le dos étant lélément principal mis en évidence. Les bras, croisés devant le thorax, confèrent à la posture une certaine retenue, voire une fragilité.
Larrière-plan, divisé en bandes verticales de couleurs variées – orangées, vertes, bleues – crée un effet de vibration et dabstraction qui contraste avec la relative clarté de la figure. Le rouge vif qui couronne la composition apporte une touche de dynamisme et dintensité, attirant le regard vers le haut.
L’absence de traits distinctifs, de détails physiologiques, renforce limpression dune représentation symbolique, plutôt que naturaliste. On pourrait y voir une exploration de la forme humaine réduite à ses essences géométriques, une tentative de saisir une émotion ou un état desprit à travers la simplification.
Le jeu de couleurs, vibrant et parfois dissonant, ajoute à cette impression de tension. La juxtaposition du vert, couleur souvent associée à la nature et à lharmonie, avec le rouge, symbole de passion ou de conflit, pourrait évoquer une ambivalence intérieure. Lensemble dégage une atmosphère à la fois contemplative et légèrement angoissante, invitant à une réflexion sur la condition humaine et la fragilité de lexistence. La verticalité de l’image, combinée à la simplification des formes, donne une impression de confinement, comme si la figure était piégée dans un espace défini et restreint.