#16961 Monica Ozamiz Fortis

Lœuvre présentée déploie une figure féminine nue, représentée de manière singulière et fragmentée. Le corps, au centre de la composition, est réduit à ses formes essentielles, esquissé par des aplats de couleur vives et contrastées. Le rose, lorange et le jaune dominent, créant une impression dintensité et de chaleur, tout en déstructurant la représentation réaliste du corps humain. Les contours sont imprécis, les volumes suggérés plutôt que définis, ce qui confère à la figure une qualité presque abstraite.
Le traitement du visage est particulièrement notable. Il est réduit à une simple forme géométrique, une sorte de rectangle vert, dénué dexpression et semblant se dissocier du corps. Cette simplification contribue à limpression dune figure dépersonnalisée, voire anonyme, privilégiant la forme à lindividualité.
Larrière-plan, également composé de rectangles colorés – rouge, orange, jaune – encadre la figure, accentuant son isolement et son caractère pictural. Les lignes vertes verticales, répétées en bas de la composition, semblent évoquer une structure architecturale, une balustrade, ce qui pourrait suggérer une mise en scène, un contexte précis, bien qu’implicite.
On décèle une volonté de déconstruire la représentation traditionnelle de la féminité, de séloigner de lidéalisation du corps. La fragmentation, lutilisation de couleurs vibrantes et la simplification des formes invitent à une interprétation ouverte, à une réflexion sur la perception du corps et sur les conventions artistiques. Le tableau semble explorer les relations entre la forme, la couleur, et labstraction, laissant au spectateur la liberté dimaginer lhistoire et le sens profond de cette représentation énigmatique. La signature en bas à droite, M. Ozinami Fortisso 00, ajoute une dimension temporelle à lœuvre, ancreant sa création dans le début du XXIe siècle.