#16972 Monica Ozamiz Fortis

Dans cette composition, l’œil est immédiatement attiré par un groupe dense de troncs d’arbres, disposés verticalement et occupant une grande partie de lespace pictural. Ils se dressent comme des sentinelles silencieuses, créant une impression dencerclement. La palette chromatique est dominée par des tons terreux, des verts pâles et des ocres, le tout noyé dans une atmosphère feutrée et presque irréelle.
L’artiste a privilégié une approche expressive et gestuelle dans lexécution. Les contours des troncs sont imprécis, voire estompés, suggérant une perception fugitive, une vision à travers un voile. Les coups de pinceau sont visibles, énergiques, ajoutant une texture palpable à la surface de la toile. Il ny a pas de ciel clairement défini, seulement des zones de lumière tamisée qui filtrent à travers la canopée, renforçant le caractère mystérieux et introspectif de la scène.
Le sol, quant à lui, est rendu par des aplats de couleurs sombres et nuancées, semblant absorber la lumière. Une impression de profondeur est créée, bien que cette dernière soit ambiguë et onirique. On ne perçoit pas de chemin, déléments de repère qui pourraient nous orienter dans cet espace boisé.
On peut interpréter cette œuvre comme une exploration de lintrospection et de la solitude. La forêt, souvent symbolique de linconscient, devient ici un lieu d’introspection, un espace où lindividu se confronte à lui-même. Le manque de détails et la lumière diffuse contribuent à créer une ambiance mélancolique et contemplative. L’œuvre suggère une présence, certes discrète, mais palpable, comme si l’on pouvait sentir le souffle de la nature, un murmure à peine audible. Labsence de figures humaines renforce l’idée d’une expérience intérieure, d’une immersion totale dans un environnement naturel et symbolique.