#16981 Monica Ozamiz Fortis

Lœuvre présente un portrait fragmenté, déconstruit en une multitude de plans géométriques. Lartiste a choisi de représenter un visage de profil, mais loin dune reproduction fidèle, il sagit dune interprétation cubiste où la forme est disséquée et réassemblée de manière non conventionnelle.
Le fond, constitué de rectangles et de carrés de couleurs vives – un mélange de rouge, orange, bleu et magenta – crée une dynamique visuelle intense. Ces formes ne servent pas de simple décor ; elles interagissent avec le portrait, accentuant la sensation de déconstruction et de mouvement. La palette chromatique, loin dêtre harmonieuse, est volontairement dissonante, générant une tension palpable.
Le visage, dominé par des teintes chaudes, semble sancrent dans cette cacophonie colorée. Les traits, bien que reconnaissables, sont anguleux et simplifiés, réduits à leurs éléments essentiels. La bouche, légèrement pincée, semble exprimer une réflexion intérieure, une concentration silencieuse. La main, posée sur le menton, renforce cette idée de contemplation.
Labsence de perspective classique et lutilisation de plans superposés créent une ambiguïté spatiale. Le portrait ne semble pas exister dans un espace défini, mais plutôt être intégré dans le fond, devenant une partie du même ensemble fragmenté.
En définitive, cette peinture ne cherche pas à représenter la réalité objective, mais plutôt à explorer la perception subjective et la décomposition de la forme. Elle évoque un sentiment de complexité, dintrospection et dune quête de sens à travers la fragmentation. On ressent une énergie vive et une tension palpable, comme si lœuvre tentait de saisir un instant fugace de réflexion.